Película: La Mosca (The fly, David Cronenberg 1986)

Breve sinopsis: Un científico experimenta el movimiento de partículas, o teletransporte, en su proceso de investigación llega a probar con él mismo y resulta que una mosca incordiaba en la máquina creada, así que varía el trabajo para convertirse en mutación-generación de híbrido humano-mosca. Él conoce a una periodista con quien comparte los distintos fotogramas y su aventura. Otra pieza de Cronenberg en la que Jeff Goldblum es el protagonista.

Escena seleccionada:

Seth, el científico, tras experimentar consigo y cometer el error de no ver la mosca ha mutado-se ha fusionado y está cambiando física y mentalmente, es un proceso que al principio no se ve tanto, pero en este punto se observa descaradamente a un nivel físico esta mutación.

La escena empieza cuando ella, Verónica, abre la puerta corrediza mirando hacia delante y la cierra sólo mirando de manera inclinada para comprobar que está bien cerrado, dejando sellado con el cierre de esa metálica y basta puerta los dos mundos, diferenciado el mundo de fuera con el de dentro, haciendo esa separación entre investigación, ciencia, experimento y la vida cotidiana de una ciudad, el mundo de Seth y el mundo exterior. Al abrirla y cerrarla se ve parte de lo exterior una construcción industrial, que pese a ser una vivienda para Seth, es un edificio industrial que nos recuerda a las paredes del metro, aunque mucho más iluminado que lo que vendrá. La puerta aparece iluminada con un foco a la derecha, pero a medida que ella avanza hacia la izquierda y se observa la pared y otra habitación todo se oscurece para estar iluminado con las luces del techo y la luz exterior. Esta luz exterior se ve en la creación de las sombras por los travesaños de las ventanas, que proyectan una habitación desordenada y caótica, con una cama sin deshacer pero con elementos pro encima, un sillón y un armario deshabitados, un caos en el que parece no habitarlo nadie sino desordenarlo. Al entrar se muestra a la derecha  el cuadro eléctrico industrial siendo parte de ese contraste fábrica-hogar del científico, pasado ello se observan las ventanas que comunican esta habitación con “el recibidor”, un plástico semiopaco de oficina que no permite entrar la luz que entra desde fuera a la habitación hasta el recibidor. Esta luz exterior ilumina, trae consigo claridad pero que en lo más interno se bloquea para nadar a ciegas con luz artificial no tan potente, aunque la luz de las farolas iluminen ese habitáculo siguen encendidas las propias artificiales al lado de la estantería, aunque no tengan utilidad.

Verónica se para para observar esa primera habitación donde parece que hubo vida, pero mira hacia su izquierda y se dirige a otra, allí es el centro neurálgico de todo, una especie de laboratorio donde convive lo más puro industrial (luces del techo y sus guías, las ventanas), lo científico (las dos máquinas teletransportadoras, las estanterías con recipientes, las cajoneras) con lo relacionado con el hogar (sofá, butaca, papeles y comida). Ella sale de lo oscuro del recibidor para aparecer en el umbral del paisaje, entre todo ese mundo del científico como algo foráneo, entre las dos máquinas a un espacio iluminado, y al fondo el exterior, claro para ser de noche. A su derecha el suelo limpio y a la izquierda esos sofas hogareños, con residuos de comida, papeles y cajas desordenadas. Avanza un poco más y ese hogar industrial cobra una mayor calidez a la vez que ella pronuncia -Seth, estoy aquí- se muestran los muebles de la habitación anterior, en la segunda ya se ve una silla de mimbre y una estantería con comida que parece como si formase parte de una cocina, todo esto entre paredes de madera (hogareño) ya nada que ver con las luces industriales, a la izquierda están los sofas más cómodos, más parecido a un salón y dividiendo el espacio un piano que se tapa al estar ella en medio. La música se vuelve tensa y en ese clímax la voz de Seth dice -tenías razón- cuando ha bajado la música -quieta- apareciendo de un salto en la escena, mostrándo únicamente el pelo. Ella en el mismo lugar se muestra con cara de asombro, se queda parada y boquiabierta, se echa la mano a la boca y empieza a andar. Se ve un plano abierto en el que aparece una nueva máquina, se ven los sofás con sus correspondientes basuras por encima y una luz clara al fondo, de donde sale, tras haberse escondido, el científico. Como si fuese un animal en una cueva, en una gruta, tras su máquina y con la luz encima surge de su resguardado “nido” para mostrarse ante ella, desvalido con muletas. 

Él dice: -estoy enfermo …puede que sea contagioso- -no quisiera infectarte…y se va acelerando…no se detiene- mientras un travelling horizontal va girando en torno al eje de la línea que los une a ellos dos, ella recta de pie el curvado con posición de persona mayor, desvalida, insuficiente. La cámara pasa tras la espalda de ella y queda la máquina teletransportadora en medio enmarcada por las dos luces con el sofá a la vista. Continúa diciendo él -todos los días hay cambios… cada vez que me miro al espejo hay algo nuevo, asqueroso repulsivo- dice acelerándose al adjetivar. mientras se dirige desde que salió de tras la máquina hacia el sofá que está al lado de Verónica. El sofá está justo delante de una especie de valla que separa la habitación, camina descalzo y ranqueando con sus pantalones marrones y una camisa roja, desaliñado, siguiendo el trayecto del foco, así que desde al luz se dirige a algo más sombrío mientras suelta su discurso. Continúa – cada vez que me miro al espejo veo a alguien diferente- se enfoca a ella en un contrapicado iluminada tras de ella por la luz que entra tras las ventanas, ella hiperventila y pregunta tímidamente -¿qué pasó?- y por primera vez se le ve el rostro, liloso, hecho a tropezones.

La mosca

Empieza a cantar como respuesta, para responderle a ella -una vieja, una mosca se tragó y poco a poco se murió- y explica el porqué de su fusión mosca-hombre, conversan los dos y se van alternando primeros planos de ellos dos, ella en contrapicado, él en picado, mientras explica lo sucedido.

Ella delante de la luz exterior, él tras la maquinaria con su universo científico van conversando, él más que ella y Seth dice resumiéndolo todo -Soy el resultado de Brandler y una mosca común- sale seguidamente ella con el lacrimal a rebentar y se le acerca diciendo – ¡Oh! Diós, oh dios mío- y un plano común los aúna para juntarlos en medio del plano tras esa valla de madera que separaba la habitación. Se levanta Seth-mosca se discuten, ella implorando que no se morirá, el hablando de que su fusión molecular acabará siendo como un cáncer para él, ella lo coge del brazo y lo lleva hasta al otro asiento ella, guiándolo mientras el habla de su muerte próxima. Ella ofrece soluciones para esa “desgracia” mientras él niega cualquier ayuda, en esta parte ella la encuadra el interior esa valla desenfocada, él mientras habla del mundo exterior de su desprecio a los devalidos enfermos se sitúa delante de los ventanales.

Tras preguntar Verónica, -entonces ¿por qué que me has llamado?- Seth calla y aparece un bodegón de comida mientras intenta agarrar algo y no puede debido a su mutación. Aparece comida preparada abierta donetes, un refresco, café una tarrina acabada, comida en uso y latas vacías ya consumidas donde él no es tan relevante.

y vomita, surge un líquido de su boca que explica sin palabras como funciona ahora su sistema digestivo. Ella se echa la mano a al boca asustada y llorosa.

Tras vomitar-comer se le cae la oreja, ella se asusta pero se abrazan y ellos acaparan la pantalla.

Seth dice -por favor ayúdame- y la escena acaba.

Reflejo de la catedral 1950, Francesc Català-ROca

Mirando las losetas que configuran el escenario irreal de los saludos fingidos entre el comercial y el banquero vislumbro la piel de la ciudad que habito, aquella que me engendró con sus obsoletas ruinas del textil que dejó impagos en las paredes de mi hogar, acaricio el humo que se escapa de las fibras ya olvidadas para derrapar entre las suelas de esta ¿postmodernidad? en la que sólo viven pocos letrados, mientras el tóxico de los plásticos obstruye los giros del banco, agrieta las manos con escarcha de un febrero que amaina sin tornar a negro la sangre negativa de las cuentas de ahorro, sostengo la condena del trabajo mientras un reloj de cuerda asmático pide días de fiesta.

Semana Santa (1957) San Boi del Llobregat (1955) Ricard Terré

Me evado medio siglo atrás, sin la intención de redescubrir quien soy, sin pretensiones de saber como olía el asfalto, recuperando sombras que vivían conmigo, brazos de la historia,  prostitutas, feligreses y enanos, gelatinas de plata que me seducen para habitar por momentos en el clarobscuro del estático pasado, del revol-arte, de lo cotidiano, del yo.

Terrado Escuela Bellas Artes (1965) Toni Catany

Barcelona (1956) Ramon Masats

Metro Paza Cataluña (1954) Xavier Miserachs

Autorretrato (1953) Francesc Català-Roca

Exposición: Nova avantguarda
fotografia catalana del anys 50 i 60 (Eduald blog)

Cultura ENGIRA

Fundació Foto Colectania (archivo online)

Exposición expuesta en ESPAIDOS Sala Muncunill, Terrassa Plaça Didó 3

Fotos extraídas de Fundació Colectania

Cada peldaño tiene su nota, su color trasladado al mundo materialista vendría a ser tipologías de deportes, trabajos, ocio, terrenos del lenguaje, centros académicos, productos de consumo, medios de transportes, establecimientos, zonas en las que la comodidad de clase le permite vagar a cada ser a sus anchas por toda la variedad que le ampara su grado, mas con una dosis de soma y algo de mass medias inyectados al subconsciente para adquirir la pátina que forma nuestro orgullo de casta, perpetuando la estanqueidad con nuestro uso, evitando a toda costa que ninguna micropartícula se altere y oscile de la franja horizontal. Así sin vivir en la India nos encadenamos a relacionarnos de una manera horizontal impidiendo un flujo aleatorio con nuestros contemporáneos excluyendo de nuestras esferas competencias o pensamientos que creemos que no son nuestros, de tal modo que un bucle retroalimentado por todos va encasillando el pensamiento y la creación en un no flujo, por lo tanto, me pregunto si puede avanzar una sociedad que no se escucha entre ella, formada por el product manager de Danone y la cajera del super, por el carpintero que vive en un 3º C y los dueños de los locales de Pedralbes, si no dialogan, si no intercambian el pensamiento, si se estanca el avance de ideas que une los dos mundos, que es precisamente allí donde nace la ciudad en los nexos que se rozan, donde surge la interacción que cabalga al parecer en mundos paralelos, con lo cual habría que buscar esos nodos.

Una rutina en que se relacionasen las clases generaría un mayor progreso global debido a la interacción de ambas ya que supondría un conocimiento mutuo, por costumbre se conocería la situación ajena, las formas de hacer, los usos y las necesidades fuera de las gráficas hechas por sociólogos. Sin embargo vivimos en ciudades en las que poco a poco nos hemos ido desplazando en función al precio de la vivienda con todas sus asociaciones de estatus y prestigio, con toda la prolongación de clase que ha acabado generando barrios sin necesidad de pisar terrenos hostiles, de tal manera que ese cáncer que es la no relación genera una brecha difícil de unir, para ello deberíamos de tomar un referente en que la ubicación obligue a diferentes clases a formar parte del mismo espacio-entorno, así que partiremos de las colonias.

Las colonias son unas macrociudades consecuencias de la revolución textil en Catalunya, formadas por un conjunto de edificios ubicados cerca de un río. Las construcciones están formadas por viviendas donde residen los trabajadores de la fábrica que utiliza la energía hidráulica como recurso, además hay una serie de establecimientos como cine, iglesia, tiendas, escuelas, dispensarios, casino e innumerables actividades de ocio, todo ello en función a la colonia, e indudablemente existe y reluce la casa del propietario. Este complejo industrial se genera por una serie de motivos: en Barcelona se están gestando una serie de conflictos, prolifera la red ferroviaria catalana y se mejora la turbina hidroeléctrica. Es una situación en que la tecnología avanza pero para su uso precisa de una serie de recursos, en una primera instancia del agua de un río (principalmente el Ter y el Llobregat), con lo cual necesita desplazarse la fábrica allí, al moverse del centro donde se concentraba el trabajo que era anteriormente la ciudad de Barcelona, se va a necesitar que la mano de obra vaya cada día hasta su nueva ubicación, por lo tanto se deberá de facilitar hogares para foráneos, pero un hogar no será suficiente para establecer la vida, un hogar no serán las cuatros paredes de las casas sino toda la relación con sus compañeros fuera de la fábrica, su vida sumada a su labor en la industria textil. Pese a que llevan tras las espaladas una situación de precariedad laboral y rellenarán prácticamente todo su horario con horas de trabajo en la fábrica, dispondrán de un mínimo de tiempo de ocio. Las materias primas no tendrán inconveniente de llegar a la fábrica ni moverse como producto final ya que la existencia del ferrocarril permite su traslado, cosa no factible con el recurso agua. Sin embargo el movilizado personal, otro recurso para hacer posible la producción cuenta con la probabilidad de alteraciones debido a las corrientes sindicalistas que surgían en la época, para ello la construcción de todo lo necesario dentro de la colonia impide la obligación a salir fuera a buscar una hogaza de pan, un medicamento o un periódico, así que crean estas mini ciudades para optimizar el factor tiempo, otro recurso importante en relación a la ubicación del cine, de la Iglesia, la tienda y el campo de futbol. Ajeno a este mundo obrero el capitalista amo y señor de la fábrica dispone de una mansión en la zona donde pasa estancias puntuales y los fines de semana, en sus días laborables pasea por Barcelona donde reside. En un primer momento observamos en las colonias el mejor ejemplo de ciudad concentrada, mas no vemos la diversidad de clase, que si bien podría ser un ejemplo extrapolable, allí existe una clase: la obrera, una ciudad: la obrera, un mundo: el obrero, en el que absolutamente todo está hecho a medida, ojos y gusto del empresario, la ostentación de la catedral de Gaudí en la Colonia Güell es el vivo ejemplo de este hecho, el proletariado vive en la construcción de la clase alta, en la gloria y la ostentación arquitectónica sin ser preguntados a cerca de la comodidad de su producto, de la utilidad del mismo, sumándole que los dueños no pasan el tiempo mezclados entre la gente y con la gota que colma el vaso que no podemos denominar a una clase formada exclusivamente por un miembro controlador, una  polis que está más cercana a los castillos del medievo que a los barrios separados por clases de hoy en día.

Ante el fracaso de encontrar la comunión de la mezcla de clases en la ciudad que fueron las colonias podemos extraer ciertos conceptos que salen de la oscuridad de los altos techos de la ostentosidad de la Iglesia Güell. Se ubicaron las fábricas alrededor de los ríos, ya que necesitaban este recurso, se desplazó a la gente para llevar a la mano de obra que se necesitaba y gracias al ferrocarril (nueva tecnología)  proliferó en innumerables puntos de la geografía catalana, así que encontramos que la ubicación obligada a convivencia se produce cuando hay una necesidad que impera sobre todo lo demás y tenemos la tecnología necesaria para producirlo. Hoy en día encontrar casos a doquier donde incluir a todo el mundo en una parcela pequeña, es decir, construir macrociudades en las cuales las distintas clases se vean forzadas es complicado, mas bien encontramos casos contrarios, donde zonas empobrecidas se ven obligadas a emigrar a ciudades, donde hay economía y riqueza, y se genera un nuevo barrio que es una clase inferior. Otro aspecto que caracteriza a la sociedad es que la ubicación no se ve forzada debido a las nuevas tecnologías ya que tecnologías como Internet permiten trabajar desde cualquier punta del globo sin necesidad de estar ni si quiera en el mismo país. Así que la alternativa de recurso escaso y limitado que podemos encontrar hoy en día y signifique un impedimento para crecer o dicho de otra manera la obligación para concentrar a las personas en un mismo escenario es el terreno edificable en países limitados, como podría ser Japón y otras islas o ciudades en expansión rodeadas de agua, como Shangai.

Ciudades superpobladas con cantidades exorbitantes de población flotante en el que la inmigración de zonas rurales crece sin parar fagocita el poco terreno existente en la zona, cosa que ofrece pocas alternativas que no cuenten con una construcción en vertical. La propuesta de la Torre Biónica de Rosa Cervera y Javier Gómez Pioz sería un ejemplo de cómo solucionar el problema ante este recurso de manera que un megaedificio de un diámetro exorbitante a día de hoy serviría para alojar a la mayoría de la población, y no existiría un mapa horizontal de ultramarinos, cines, deportivos, viviendas y despachos, sino una construcción de aros concéntricos que formarían pisos en los que todas las necesidades se verían solucionadas, de manera que no sería casi necesario salir al exterior para poder vivir. Llegando a este punto ya tenemos el recurso escaso y el aprovechamiento de este para ubicar a todos en el mismo lugar, pero retomando la idea de colonia quien nos dice que esto provocaría una interrelación de clase, quien dice que sea necesario.

El hecho de construir una torre biónica nos aportaría que en el mismo eje vertical convivirían las cajeras del super de clase media, los trabajadores de buffets de clase alta y un enjambre de clases derivadas de estas dos, pero nada nos promete que ellos se relacionarían entre si, para su relación debemos de “forzar”  que tengan un contacto asiduo en sus quehaceres. Lo más lógico es pensar que se subdividirán por plantas las  clases generando barrios en forma de discos más o menos anchos, pero si cuentan con un único centro comercial, con un único gimnasio indiferentemente de la clase todos irán a comprar y a hacer deporte y aunque no integren una rutina absoluta si que se relacionarán a través del consumo, formarán parte de un mismo escenario y se dará lugar para la interrelación, todo ello no pasará si se diversifica el producto, si se generan dos o tres precios asociados a los establecimientos y con ello al prestigio, a la calidad o al ahorro, si hay varias escuelas, varios centros de peluquería, así ya no serán las gamas de producto de un super lo que los hará diferentes sino la diversificación de establecimiento lo que los ubicará en distintos lugares, ya que estos acabarían agrupándose por plantas, formando nuestros presentes barrios no interrelacionados. Con lo cual las distribuidoras de productos y en consecuencia la diversificación de producto que se acompaña de un punto de venta impide los vínculos entre las distintas clases, con lo que la proliferación del consumo y en su consecuencia las estrategias marketinianas de gamas y series deluxe, gourmet o ahorro condenan al humano al nuevo sistema de castas provocado por el consumo.

Como teórico me remito a William Burroughts para usurparle su idea de virus del lenguaje para reapropiármelo y darle el giro, generando un virus (malware) en el que aquello que al terrorismo le da su razón de ser, que no son las bombas, ni las muertes sino su aparición en los medios, las palabras que los definen como noticia, en consecuencia el lenguaje, que les da vida y los sataniza, enterrándolos para volverlos zombies será su arma y su esperanza. El virus informático es un estándar para cualquier grupo, pero a la hora de la verdad será un producto para cada grupo, cada cual introducirá sus textos y audios, éstos en forma de bucle irán consumiendo al sistema al que se envíe, principalmente medios de comunicación, pero se espera una propagación mayor, el virus controlará los dispositivos emisores, tanto imprentas, como emisiones de cualquier tipo, de modo que el lenguaje bloqueará con mensajes semiinteligibles la normal difusión para así tener su contra en la cultura con el arma que los aúna y los debilita.

virus

Donde la sociología se roza con la semiótica y la arquitectura del lenguaje con el bipartidismo de tribus preisraelitas un hombre incesantemente friega dos piedras entre si para congelar el fuego, así su control atemporalizará el ciclo solar siendo amos del actual vocabulario. Desgraciadamente el aire aviva el fuego y una letanía como un sarpullido, expulsa de su sistema fónico el germen del actual lenguaje.

Se forman ciudades, se  llenan de ratas y corrupción, aparece el arte y los pesticidas caseros, la gente emigra y funda nuevos pueblos y un día olvidan de donde vinieron, reinventan dogmas, creencias y formas de comprenderse a si mismos y al entorno, mudan de piel, del color de la voz, continúan evolucionando sus fonemas, les acompañan grafías y  un día se declaran la guerra, se pelean por el agua, por el ganado, por imponer su dios, por un comercio ficticio y vuelven a hacer las paces, para así no volverse a pelear. Comercian la unión, pactan los salarios, administran las creencias y expelen un sistema jerárquico de poderes adquiridos estáticos y genéticos, inventan tecnologías y herramientas, frases hechas y cantos, pigmentos acrílicos y nuevas armas, desplazan a las minorías y luchan por territorios que no eran de nadie, o con los que aún no se habían peleado. Aparecen botánicos inspirados en Freud, marxistas que degustan platos de El Bulli y una oleada de contracultura que se arma para reclamar sus justicias a lo que centros de comunicación y stakeholders llaman terrorismo.

Se bautiza al vocablo como aquellos actos violentos, NO realizados por el gobiernos que generan temor en la población y hacen temblar a la “democracia”, la estabilidad pacífica en que se habían convertido los pueblos, organizaciones con un fin que a través de la violencia pretende alcanzar sus objetivos, generalmente bombas que muestran la asimetría y son la única vía para engrandecer los medios de los grupúsculos. Siempre asociados a la violencia pero de distinto carácter en el que los matices varían en función al medio, país o punto de vista del que se escriba.

Planteamiento: sin bandera por montera

En un recorrido asimétrico por el globo y el tiempo se buscan los elementos que aúnen a cualquiera de estos grupos, aunque la guillotina del censor mutila o malforma incorporando un nuevo miembro a su antojo, así el cíclope multiocular renace con cada nuevo grupo, pese a ello contamos con una serie de características que los pueden llegar a aunar, elementos que reforzarán su causa aquellos que los  animan serán los símbolos de trasfondo para su atuendo, sus banderas, sus logos muy vinculados a su religión o nación, motivo que está tras su causa la mayoría de las veces.

Vestuario

Miembros de Baader Meinhoff

Ulrike Meinhoff, miembro de Baader Meinhof

Ropa sij

Miembros de Al Qaeda

Shoko Asahara, fundador de Aum Shinrikyo

Miembros de Aum Shinrikyo

Miembros ETA

Hamás miembros

Miembros Hamás

Michael Bray, antiabortista (ataques a clínicas)

Paul HIll, asesino de doctor Britton

Antiabortista cristiano

Símbolos

Baader meinhof símbolo

Símbolo Sij

Símbolo de Al qaeda

Aum símbolo

ETA símbolo

Logo Hamás

Bandera de Hamás

Terra lliure bandera

Minorías dentro de un estado opresor sin presupuesto para contratar a un diseñador crean de una manera precaria de iconos para identificarse, siempre que su fin tenga esa necesidad, temas arraigados a la tradición de su motivo, ya sea histórica nacional o histórica religiosa, la justificación del acto violento proviene de una trayectoria que le da una justificación y una fuerza a cada movimiento, pese a no ser movimiento totalmente nacionales siempre partirán de allí para bien fijar su vestimenta y parte de la iconografía, ya que la religión estrechamente va cosida a la historia nacional y están divididos por territorios que dan forma a la ropa, a cada atuendo también en los grupos terroristas. Los medios de los que disponen ofrecen una mejor creación, y el movimiento paraguas en el que se engloban también dará mayor o menor fuerza a sus identificativos. Ejemplificándolo, ETA cuenta con el Anagrama de Félix Likiniano, y Al Qaeda cuenta con la imagen de la Shahada que ampara a cualquier yihadista.

Desgranando: semillas a parte

La historia se olvida de aquello que condenó con su lenguaje al creer haber ganado una guerra, en la que se encuentra la batalla de los medios, deja de lado causas que acusa de terrorismo al imponer la moral del consumo, sean los grupos justificables o no, olvida a chechenos como a exmilitares americanos que asesinaron en Vietnam, pero no les da nunca una medalla, los alimenta con sus técnicas de odio, les da migas de pan para que crezcan pero al ser adultos lanza gallos desde paracaídas para que engullan el alimento ya caduco, aunque el fermento ha crecido y el moho transgénico no gusta a nadie.

Hoy son Gas Natural Fenosa.

Gas Natural con su inventado acento de mariposa de fuego, aquel frágil insecto se vuelve cálido y acoge, permite “vivir mejor” como propone su eslógan de la época y muestra, como no, el hogar. La casa representada por una niña, con la connotación de la familia, del cuidado por lo que más queremos, nuestros pequeños, a la vez éstos, o ésta, protege a los suyos, los resguarda del frío gracias a la calefacción que ha instalado Gas Natural y dispone en fila, bajo el radiador (representación de la empresa), a toda la hilera de muñecas. Muñecas de todos las edades, de todas las razas o etnias, símil para hablar de cualquier tipo de persona, familia o entornos al cual la empresa llega, hogares sin importancia de sus orígenes pero preocupados en gastar dinero en cuidar a los suyos. Vinculando esto al texto “Llevamos el calor a millones de casas y así llega a miles de personas que también lo necesitan” vemos su preocupación por el hecho de su alma y no tanto que su público sea de cualquier raza, de cualquier naturaleza, estrato, sino que tras la empresa el proyecto social recoge la idea de que cualquiera tiene derecho a una vida “digna” y aumentar su calidad de vida, la de aquellos que están en peores condiciones, es papel del grupo de gas, un juego que trasladan al consumidor implicando su compra con la ética, así se asocia el hecho de pagar por la comodidad y creer que están ayudando también a otros, tan naturales que cuentan con la baza del lenguaje en la mano en la que imprimen la palabra calor “estamos consiguiendo que nuestro calor llegue muy lejos”, a nivel de empresa ya que disponen de red para cualquier usuario y como entes caritativos en el que su aura-solidaria es su calor expansivo que llega más allá.  Vivimos mejor con gas natural porque además de beneficiarnos nosotros se benefician los demás hecho trasladado a un nivel cromático en que los colores pastel son el escenario, la habitación de cualquiera, que parece infinita por sus diagonales que empiezan pero no acaban, una proyección hacia el futuro, habitáculo no ostentoso pero en que los muñecos, por tanto, todo el mundo+proyecto solidario aparece en color, y por supuesto como elemento de mayor dimensión, más allá del proyecto y la ayuda, la representación del cliente, el que paga, mostrando lo más querido: a su hija, la solución a su necesidad por resguardarse ya no del frío sino de generar bienestar. Una pequeña demasiado abrigada, tal vez asociado a un consumo responsable, ya que podría estar en camiseta de manga corta o con algo más fresco pero con la calefacción más alta, aunque el tiro va hacia crear la sensación de calidez que no a un recurso de conciencia, hacia un correcto consumo. Una pieza que parece escueta pero que muestra a la empresa, al cliente y sus preocupaciones y a su obra social, con un texto bastante breve en la parte derecha, que nos guía hacía la izquierda a través de los elementos de la fotografía.

Unión Fenosa con su sol mordido en escala de gris es perseguido por su logo más cercano a una holding que a ofrecer calor, será por la luz que también proporciona, esa “pequeña ayuda para un mundo mejor” será porque pretenden ser el sol, cosa que dudo, al mostrar una pastilla blanca que es más de 3/4 de página en la que un texto dice “la energía más limpia es la que no se consume y la que menos cuesta” así incitando e incidiendo en el ahorro, no en el confort como su compañero de Gas natural. No utilizando el verde como componente eco sino su azul corporativo, eliminando cualquier imagen que genera la sensación de mayor presupuesto, aunque se permiten en ese casi cuarto superior un cielo claro con un par de nubes, el cielo limpio, no contaminado, una imagen que no permanece en la memoria en el intento por asociarlo al ¿ahorro?

Predominan los azules creando su imagen de marca (con un mejor o peor acierto), tal vez por el ciclo marketiniano en el que se encuentran no es útil hablar de su alma sin primero pasar por quienes son ellos y su público, aunque intentan hablar de lo ECO a la vez que muestran a su público preocupados por los gastos, a clientes ahorrativos que tienen parte de los recursos que ellos ofrecen en otra compañía. Un reflejo gráfico semiaustero del ahorro y de la imagen de marca.

Decido, que nunca es fácil, no por ser libra con descendiente escorpio, ni por ser un catalán de ascendencia abulense, probablemente por ser un hiperactivo lector desordenado que no halla la puerta que abrió hace media semana, finalmente dosis de youtube limitan mi siguiente producto, un ejercicio de proyectos de comparación entre los spots de dos marcas que sean competencia, para ello los Seguros me guiarán, ya que Claire ha muerto al nacer mi hijo: su intro.

Centrado en la campaña de 2009 dejamos de lado La llamada del ahorro de Génesis, en la que un simba con más pinchos se involucra en unos jingles que intentan sacar una sonrisa en la sobriedad del escenario, entonces surge por un lado las juventudes sin gaviota de Direct Seguros y se tiñe por otro de rojo sin ser comunista con Linea Directa.

Estos rojos con el eslógan de Linea Directa por que hay mil porqués tiñen todo el escenario de notoriedad al desplazar lo real por la representación austera de los símbolos del espacio y colorearlo de carmín, una carretera, la puerta de una discoteca, la montaña… que no llega a ser ni de cartón piedra, una realidad que se entiende reducida, como su seguro, en la que unos personajes pretendiendo ser cómicos, utilizando el absurdo que hasta hoy exprimen quedándose con la cáscara en el vértice del electrodoméstico, pero en 2009 no del todo masticado por ellos, nos acompañan, hombres y mujeres de a pie, señores pesados que conviven con amas de casa horteras, motoristas melenudos, amigos marginados que no ligan, ejemplos que se extrapolan al mundo real, sin ficciones, pretendiendo ser una verdad objetiva que vende el seguro: un buen precio, el ahorro. La creación de los personajes más allá de representar a su target lo define como presunto accidentado, no el buen e idílico conductor, sino ese real accidentado al que le puede pasar de todo en la carretera y para ello necesita un seguro, para que le solucione el auto estropeado, una moto que nadie le quiere asegurar, un accidente. El ridículo que recoge situaciones cómicas pero habituales.

Con la gaviota encerrada en casa Direct Seguros ilumina la pantalla y los colores, ofrece una carretera real en la que un coche circula lentamente, un buen conductor circula en su hábitat bucólico: el vecindario de casas unifamiliares con hijos rubios y coches potentes, con camisa y chaleco, ropa cuidada en los que con una sonrisa pasan cada momento, por un lado lleva la mujer el niño al colegio, o la familia feliz va a pasar un día al campo en armonía. El día perfecto une a la familia en su quehacer, niños que aprenden de los padres a ser buenos conductores y a ahorrar, son clones que repiten una canción tradicional e imitan sus gestos, futuras juventudes ejemplo para la sociedad y que también adquirirán el servicio del seguro de los buenos conductores (“si no llevas torta con direct” que adquiere la connotación de sanos y abstemios), hecho remarcado por la conducción hiperlenta. Una felicidad perfecta que se ancla en los parámetros arcaicos del patriarcado con ciertas libertades a la mujer, así de ella también es el coche (el auto también de mamá) y conducirá, siempre que él no esté, así ella se dedicará a los niños, hará sus labores y llevará al niño al cole o a la guardería, el hombre como responsable del nucleo familiar, la tradición en imágenes y recursos. Se ofrecen la filosofía del ahorro y de la inteligencia como dice el jingle en referencia a la elección de su seguro “cambia no seas memo”. Personajes que conducen hacia delante, ven el progreso en ellos y su estilo de vida, un referente algo limitado muy lumínico.

Spot_seguros_comparados

Sura III versículo 174, El Corán

Miente la palabra, el verbo, la frase y la sociedad al decir que aprendemos a leer con 6 años, miente el verbo interpretar de la lectura, con el fracaso del dominio del lenguaje de las intenciones, los dobles sentidos de las vías principales, las señales de prohibido y las faltas de ortografía. Miente nuestro cerebro al leer, porque la lectura implica entendimiento, no es el movimiento horizontal de nuestras pupilas ante un folio con grafías. Miente el interprete al traducir el Corán y decir Dios en lugar de Alá. Miente un verbo que es la subjetividad implícita en el lenguaje creado por el hombre, miente la intención de la polisemia y la metonimia, miente el uso propagandístico, los gestos prefabricados en el gabinete de prensa, miento yo y miente Adán, miente Lilith y miente Eva.

Retomando la religión para hablar del caos de la guerra se encuentran innumerables ejemplos para hablar durante horas de las interpretaciones ambiguas.

En el primer piso de la torre de Babel el egipcio Sayyid Qutb da clases en la facultad y en un intento por comprender el estilo de vida yanqui cruza el océano para reafirmarse en su postura antioccidental, descubre el infierno terrestre que es muy parecido a su cielo post-morte, así prefiere vivir la vida austera para poder pecar una vez muerto, con lo cual se agrupa con los Hermanos Musulmanes para empezar su propia revolución.
Deciden atacar a Nasser y es encarcelado, allí recluso sin compañero para jugar al dominó elabora su manuscrito “Signos en el camino” un reclamo discursivo que propugna retomar la yihad (esfuerzo por seguir el mandato de Dios), un texto que propone la libertad del hombre ante la esclavitud de este mismo, un hombre que no debe rendir cuentas a otro hombre, tan sólo a Dios. Usando la palabrería de los posteriores 70′s en el que la liberación supondría derrocar a los gobiernos y evitar tiranías políticas, raciales o clasistas, desarrolla su relato al que el Islam ofrece un nuevo sistema económico. Un texto cargado de esperanzas en la libertad, que por otro lado, se vería sucumbida por los regímenes del Islam teniendo el derecho a aniquilar a cualquier sistema por la ley de Alá, en el que los territorios conquistados permitirían exclusivamente a los no creyente vivir como dhimmis (personas con su creencia no islámica, obligados a pagar tributos al estado que si es religioso), ya que el Corán no permite obligar a creer. Este libro nutrirá futuras ideologías yihadistas que se reforzarán con el contexto particular de las zonas y su tensiones. Reinterpretación de los textos religiosos, como Aum hizo del budismo, en este caso varios harán del Corán, escogeremos, no al azar, fragmentos de la historia que construyen las ruinas que forman el mundo y su moral, o ética, para así poder hablar de formas y colores, del rayo esperanzador lumínico que guiará la razón.

Dibujo cada imagen, ya explicada en el anterior post de heroes/proyectos, en dos A3 unidos con cinta adhesiva, para poder grabar un travelling con la maravilla del estudio que es además comedor, salón, mi habitación y el lugar de recreo donde nos gustaría que volasen por los aires los mantecados y los turrones, el resultado es una imagen un tanto peculiar con el antiequipo que no necesita ni un albañil, ni un diseñador, un foco que es la luz, el suelo como croma, el movimiento manual y la familia paseando alrededor. El storyboard se trasviste de animátic por segundos, hasta que la tecnología lo hace fracasar, a no ser que consiga subirlo antes de las seis, mientras tanto dejo el Storyboard al que me comprometí: